Josie Reavely examines ten of the leading home studio lighting kits on the market. Several manufacturers offer pre-packaged bundles that include everything you need to start shooting, whether your prefer a strobe or continuous light set-up. This six-page Buyer's Guide explores ten options that cover a wide range of needs and budgets.
Oloneo launches HDRengine real-time high dynamic range software
Paris-based software maker Oloneo has launched version 1 of its HDRengine high dynamic range photo software. Built around what the company claims is 'the fastest HDR engines available today' it allows real-time tone mapping and HDR manipulation. The software supports 380 Raw formats and works on them in 32-bits per channel to ensure image quality retention. Oloneo HDRengine is available at an introductory price of $59/€59 through the company's online store or can be trialed for 30 days for free.
Just published: Raw-shooting compact camera roundup. The ranks of photographers' compacts have been swelled by the arrival of cameras such as Canon's G12, the Nikon P7100 and Fujifilm X10, so we've spent time with all of the latest offerings and prepared a roundup of where they stand in comparison to the existing models. Are the old favorites still the best? Read-on to find out.
Just published: A Mirrorless camera primer. Mirrorless cameras have been on the market for a little over three years but now, with most of the major players now involved, we thought it was a good time to try to make sense of the market. In advance of our end-of-year Mirrorless roundup, we try to explain one of the most interesting developments of recent years.
dpreview.com launches Challenge of Challenges 2011
To showcase the talent and imagination shown by our Challenge hosts and entrants, we're once again running a 'Challenge of Challenges,' to find the dpreview.com Picture of the Year. This year we've made a couple of changes to the way we run this annual event. We've whittled more than 1700 challenge winners down to a more manageable 100 - selected by the dpreview editorial team. And for the first time, we're offering not only a prize for the winning entry, but also for the 'best' voter. Check out the details after the link, or jump directly to the challenge and get voting!
Sony firmware for NEX-3, 5 and 3C brings LA-EA2 adapter support
Sony has updated the firmware for its NEX-3, NEX-5 and NEX-C3 cameras to offer support for the LA-EA2 SLT-style autofocus A-mount adapter. Firmware version 05 for the NEX-3 and NEX-5, and version 02 for the NEX-C3 are now available from your country's Sony support site.
Just posted: Our in-depth review of the Sony Alpha NEX-7. With its 24MP APS-C sensor and high-resolution EVF encased in a compact body with lots of external controls, the NEX-7 is one of the most desirable cameras of the year for the enthusiast photographer - on paper at least. But at a body-only price around $1000, it's far from cheap. So does it live up to the expectations and hype? Read our 28-page in-depth review to find out.
Olympus launches M.ZUIKO DIGITAL ED 12-50mm F3.5-6.3 EZ power zoom
Olympus has announced a weather-sealed 12-50mm F3.5-6.3 motor zoom lens with macro capabilities. The M.ZUIKO DIGITAL ED 12-50mm F3.5-6.3 EZ covers the 24-100mm equivalent range and is optimized for video capture. It offers multi-speed powered zooming with a manual zoom option. It also has an AF-hold button (marked as L-Fn) that suspends AF to avoid re-focusing on the wrong object. It is the first Micro Four Thirds lens to feature the same level of sealing as the company's high-end SHG lenses for Four Thirds DSLRs.
ACD Systems launches acdVideo Converter and Duplicate Finder.
Software maker ACD Systems has announced acdVideo Converter and ACDSee Duplicate Finder - two tools for videographers and photographers. Duplicate Finder is a Mac-only app that identifies duplicate copies of files, even if the filenames differ. Meanwhile acdVideo Converter will convert footage into several popular formats to make them easier to share. acdVideo Converter is initially being offered for $14.99 while Duplicate Finder is $4.99 if bought before January 9th 2012.
Jo Plumridge profiles and interviews Brian Griffin - one of England’s most influential and creative portrait photographers. Born in 1948, this article follows his journey from corporate photographer to film maker and back to in-demand portraitist. This interview examines his career, gear, influences and techniques.
Unified Color launches HDR Expose 2 and 32Float v2
Unified Color has announced second-generation versions of its HDR Expose software and its 32Float HDR plugin for Photoshop. The latest versions add color dodge and burn tools, and tone curve adjustment, all the while using the company's 32-bit colorspace that separates color and luminance information to avoid color shifts when changing brightness. The latest version also includes presets, which can be created and modified, to speed up the blending process. Version 2 also gains the ability to batch merge images, using one of these presets. A free 30 day trial of both the 32 Float v2 plugin and standalone HDR Expose 2 software is available.
Adobe has released Photoshop Lightroom 3.6 and Camera Raw 6.6. These are final versions of updates that were originally posted as 'release candidates' on the Adobe Labs site, and are available for immediate download. The latest versions provide RAW support for 9 additional cameras, including the Canon Powershot S100, Fujifilm X10, Nikon 1 V1 and J1, Panasonic DMC-GX1, Samsung NX5 and NX200, and Sony NEX-7, alongside over 30 new lens correction profiles.
We've rounded-up the most interesting mobile apps to give you that classic 'lo-fi' film photo feel from your digital images. These apps, both paid and free, can help you view your photography in a new light and, in many cases, allow you to share them with a growing community of photo-bloggers. This is the first article in a series about the increasing popularity of the 'lo-fi' style and how to achieve it through different techniques and processes.
Free download of Wildlife Photography e-book: Sunday Dec 11th
Wildlife photographer and dpreview.com contributor Uwe Skrzypczak is making his book 'Wildlife photography: On Safari with Your DSLR: Equipment, Techniques, Workflow' available as a free download. The download will be available for 12 hours on Sunday December 11th. The German-language version of the e-book will be available exactly one week later. As a goodwill offering, Uwe Skrzypczak and his publisher Rookynook will be making the English language version of the book available again on Sunday December 18th (There will be another news story nearer the time). This will be the only legal method of getting the book for free, so please do not share other download links.
SLR Magic announces 23mm F1.7 for Sony NEX's E-mount
Hong Kong-based lens maker SLR Magic has announced a 23mm F1.7 lens for Sony NEX cameras as part of its 'HyperPrime' range. The E-mount lens offers a 35mm equivalent field-of-view and a minimum focus distance of 0.15m to offer a good degree of control over depth-of-field. It becomes the company's forth E-mount lens (in addition to the recently announced 35mm F1.7, 50mm F0.95 and 28mm F2.8), which it claims it is the fastest APS-C lens of this focal length. The company is seeking volunteers to provide feedback, who will be able to buy the lens at a discounted price.
Tamron supports Sony NEX with E-mount 18-200mm F/3.5-6.3 Di III VC
Tamron has announced the 18-200mm F/3.5-6.3 Di III VC superzoom for the E-mount used on Sony's NEX cameras. The lens, which comes in two colors, makes it the first third-party manufacturer to offer an autofocus lens for any mirrorless camera system. Unlike the existing, DSLR version, the E-mount lens uses a stepping motor designed specifically for working with contrast-detection AF. The lens offers an image-stabilized 27-300mm equivalent field-of-view on the NEX and comes as an alternative to the Sony 18-200mm. Sales will start in Japan on December 15th.
Apple chooses Instagram and Snapseed as Apps of the Year
Apple US App Store has selected two photographic apps, Instagram and Snapseed, as its Apps of the Year for iPhone and iPad. The choices, which appear to be region-dependent, are part of its 'Rewind 2011' annual roundup. The free image processing and sharing app has been selected as iPhone App of the Year, while more detailed processing suite Snapseed ($4.99/£2.99/€3.99) was awarded the title for iPad apps. Meanwhile the CEO of Instgram's publisher, Burbn, is reported as saying development of the app for Android is underway.
Photographer and Photoshop professional Jean Miele demonstrates advanced retouching techniques that eliminate wrinkles and blemishes in much less time than you'd expect. In this article he shares tips on creating effective layer masks. He also shows how to use the red channel data from your image to create smooth, natural looking skin tones.
Leica has announced the V-Lux 3, a 24x superzoom with 12.1MP CMOS sensor. The camera has a 4.5 - 108mm F2.8-5.2 image stabilized lens, equivalent to 25-600mm in 35mm film terms. The camera is also capable of 1080p60 video capture with stereo sound and 12fps shooting at full resolution. Unlike the otherwise similar Panasonic DMC-FZ150, the Leica comes with both Photoshop Elements and Premier Elements. It will be available from January 2012. We've been using a production V-Lux 3 for a few days and have prepared a samples gallery that will be published shortly.
Just Posted: Leica V-Lux 3 samples gallery. We've published a selection of images from the V-Lux 3 superzoom that was announced today. We've put together a selection of 38 images, shot in a variety of situations and using a range of camera settings to give an idea of what the camera's 24x lens and 12MP CMOS sensor can do.
Sony NEX-7 deliveries in USA to start soon - availability still limited
Sony USA has said the NEX-7 will begin to ship this month to some customers who pre-ordered it, following a halt in production cause by flooding in Thailand in October. Production is still limited but the company says it will 'aggressively pursue all efforts to restore full capacity' for the NEX-7 and other affected models (which is thought to include the NEX-5N, A65 and A77).
We've just published our first impressions of the Canon PowerShot S100. Our full review of the S100 is being delayed by concerns that the samples we've used may not be representative of final product. In this article Reviews Editor Barnaby Britton explains the delay, and shares his personal impressions of the camera's handling, operation and image quality.
Compact Flash Association announces XQD card format
The Compact Flash Association has announced the development of the XQD memory card format. The smaller XQD format is based around the PCI Express specifications, allowing write speeds of 125MB/sec and beyond. The association says the first example cards will be shown at the CP+ trade show in Japan, in February 2012. No details of capacities or which camera makers are likely to support the standard are given.
Fujifilm plans X10 firmware in response to 'white disc' concerns
Fujifilm has said it will attempt to address the problem of X10 images showing 'white discs' with a firmware update in response to customer concerns. The company statement comes in response to our enquiries about the problem, and confirms the phenomenon is caused by sensor 'blooming.' It claims the camera is working within prescribed tolerances and that the problem is not uncommon in other cameras but says that it plans updated firmware to 'lessen the effects' of the blooming. We have prepared a quick test of the issue (which we will cover in greater depth in the full review), showing the effects of Fujifilm's suggested ways of mitigating the issue.
Panasonic GH2 firmware v1.1 with 24Mbps shooting now available
Panasonic has released its promised firmware update for the DMC-GH2, enabling 24Mbps video to be captured at 1080p30 (25p for European units). Firmware also makes a number of other changes including the option to deactivate the touch screen control (which we suspect videographers in particular will welcome). The download is available now from the company's website.
Nikon updates firmware for discontinued CoolPix P7000
Nikon has taken the unusual step of updating the firmware of its discontinued CoolPix P7000 enthusiast compact. Firmware v1.2 offers a broad selection of improvements and bug fixes, ranging from improved AF targeting to the correction of an error that meant the color temperature scale was reversed when correcting White Balance during in-camera Raw processing. The updated firmware can be downloaded from Nikon's websites.
Olympus report finds management 'rotten' and proposes legal action
Legal action should be taken against the responsible members of a board of directors that was 'rotten to the core,' says the independant report into financial irregularities at Olympus. The report confirms the use of an elaborate scheme to move around $1.7 billion investment losses from the 1990s off the company's balance sheet. Those losses were then disguised as excessive transaction fees when Olympus bought other companies, and in write-downs on the value of newly purchased assets.
Leica has announced a firmware update for its M9 and M9-P full-frame digital rangefinders. Firmware v1.176 addresses what the company says is a rare fault that can occur when formatting some SanDisk memory cards. It says it has tested 'all types' of SanDisk card and that the latest firmware guarantees their proper function.
Adam Koplan takes a closer look at Steve Simon's 'The Passionate Photographer.' Seasoned photojournalist Simon has deep knowledge of photographic technique and, as a veteran teacher and podcaster, he is adept at explaining its facets. The book is structured as 10 steps toward becoming a more powerful photographer and along the way the author addresses both the art and the craft of creating a gripping photo.
Just Posted: Ricoh GR Digital IV Preview Samples Gallery. We've been using a Ricoh GR Digital IV for some time, just long enough to get a quick gallery of samples together. As usual, our 24-image gallery contains images taken at a mixture of different camera and lens settings, in a variety of different shooting conditions. As well as 'straight from the camera' JPEGs we've also included a number of images converted from raw files, using Adobe Camera Raw (ACR) and processed 'to taste'.
Nicht nur das letzte Türchen unseres Adventskalenders hat uns dem heutigen Tag entgegenfiebern lassen. Auch die Aussicht auf Urlaub und besinnliche, weihnachtliche Stunden mit unseren Liebsten.
Daher wünschen wir Euch von der ganzen Redaktion frohe Weihnachten und hoffen, dass Ihr einige warme Stunden verbringen werdet – damit meinen wir nicht nur die Zimmertemperatur. Genießt die Tage mit Familie und Freunden, habt Spaß beim Schenken und Beschenktwerden.
Wir danken Euch auch dafür, dass in den letzten Dezemberwochen der Adventskalender auf KWERFELDEIN so großartig geworden ist. Wir freuen uns, dass er bei Euch gut angekommen ist und wünschen allen Gewinnern viel Spaß mit ihren neuen Spielzeugen.
Wir hoffen, dass auch alle, die nichts gewonnen haben, im Adventskalender noch nützliche und tolle Sachen entdecken konnten. Ein besonderer Dank geht daher an dieser Stelle natürlich an unsere 24 tollen Sponsoren, die sich für diese Aktion haben begeistern lassen und tolle Sachen in den Türchen verstraut haben.
Und wir möchten an dieser Stelle auch unsere Redakteurin Katja erwähnen, die nicht nur die Idee zum Adventskalender hatte, sondern ihn auch federführend geplant, umgesetzt und nachbereitet hat. Wenn der Kalender Euch so begeistert hat wie den Rest der Redaktion, dankt Katja für die ganze Arbeit!
Nach so vielen Dankesworten und einem aufregenden Dezember mit vielen vorweihnachtlichen Geschenken machen wir nun auch eine kleine Pause über die Feiertage. Zwischen den Jahren sind wir wieder für alle da, die nicht im Winterurlaub über Skipisten brettern oder in den Süden dem Sommer nachgereist sind.
Bevor wir hier jetzt einen Punkt machen, damit Ihr noch die letzten Geschenke verpacken oder das Festessen für heute Abend vorbereiten könnt, wollen wir von Euch natürlich noch etwas wissen:
Haben Eure Kameras sich auch eine Pause verdient und bleiben über die Weihnachtstage im Schrank oder habt Ihr sie erst recht im Anschlag?
Erst eins, dann zwei, dann drei, dann vier … dann steht das Christkind vor der Tür! Es ist soweit. Heute ist Heiligabend. Frohe Weihnachten Euch allen. Und zu diesem Anlass haben wir als krönenden Abschluss unseres Adventskalenders hinter dem letzten Türchen natürlich etwas Besonderes versteckt: die Sony SLT-A33.
Sony beschreitet völlig neue Wege mit der im Sommer vorgestellten SLT-Serie. Eigentlich ist es eine DSLR, aber der Spiegel ist lichtdurchlässig. Das bedeutet, dass er nicht mehr hochklappen muss, um Licht auf den Sensor brutzeln zu lassen. Dadurch ist die Kamera in der Lage, superschnelle 7 Bilder pro Sekunde aufzunehmen. HD-Video ist ebenfalls mit an Board.
Alle weiteren technischen Details zu dieser 14MP-Kamera findet Ihr hier. Der Objektivanschluss ist übrigens der gleiche wie bei der “normalen” Alpha-DSLR-Serie. Die bisherigen Sony- und die sehr guten alten Minolta-AF-Objektive können also weiterhin benutzt werden.
Abschließend bleibt uns nur noch zu sagen, dass es uns sehr viel Spaß gemacht hat, diesen Adventskalender für Euch zusammenzustellen und wir hoffen, dass wir damit einigen unter Euch eine kleine Freude zum Jahresabschluss machen konnten.
Wer gewinnen möchte, schreibt einen Kommentar mit gültiger E-Mail-Adresse bis heute um 24 Uhr. Danach verlosen wir per Zufallsgenerator unter allen Kommentatoren. Die genauen Gewinnspielregeln findet Ihr hier. Viel Glück!
Edit: Gewonnen hat Antoine. Herzlichen Glückwunsch!
Tja, morgen ist schon Heilig Abend. Und so langsam werden die Produkte hinter den Türchen hier so groß, dass sie kaum noch durch selbige passen. Wir mussten das Türchen schon ziemlich fest andrücken, damit es überhaupt geschlossen bleibt. Also bitte vorsichtig öffnen, damit das gute Stück nicht direkt raus purzelt. Welches gute Stück überhaupt?
Ein 23″ Monitor mit Full-HD Auflösung und HDMI Eingang, über den man die Fotos auf der Kamera checken kann, ohne den Rechner anmachen zu müssen. Für Fotobearbeitung und andere Aufgaben, bei denen feine Farbtöne entscheidend sind, besitzt der FORIS FS2332 eine 10-Bit-Look-Up-Table. Aus einer Palette von mehr als einer Milliarde Farben werden die am besten geeigneten 16,7 Millionen Farben ausgewählt, um fließende Übergänge und feine Differenzierungen zu erreichen. Aber auch für Gamer und andere Multimedia-Anwedungen ist das Teil bestens gerüstet.
Der empfohlene Verkaufspreis liegt bei 469,- Euro.
Ich muss dazu sagen, dass das Gerät nicht mehr ganz nigelnagelneu ist. Eizo war so freundlich uns das Gerät schon zum Zeitpunkt der Planung unseres Adventskalenders zu Testzwecken zur Verfügung zu stellen. Das Angebot konnte ich nicht ausschlagen, und so habe ich ihn jetzt seit vier Wochen in Gebrauch, und bin wirklich angetan von dem Teil.
Keine Sorge, ich hüte den Monitor wie meinen Augapfel, und werde ihn fachgerecht wieder verpacken und an den Gewinner verschicken. Hoffentlich versende ich nicht “versehentlich” meinen alten Monitor. ;-)
Viel Spaß damit!
Wer gewinnen möchte, schreibt einen Kommentar mit gültiger E-Mail-Adresse bis heute um 24 Uhr. Danach verlosen wir es per Zufallsgenerator unter allen Kommentatoren. Die genauen Gewinnspielregeln findet ihr hier. Viel Glück!
Edit: Gewonnen hat Marvin. Herzlichen Glückwunsch!
Mittlerweile habe ich auf diese Frage einige Antworten und möchte nicht mehr auf meine GNDs verzichten. Aber das war nicht immer so. Vor anderthalb Jahren habe ich angefangen, Verlaufsfilter zu benutzen. Ich war mir zu Beginn nicht sicher, ob und wie ich sie nutzen soll. Immerhin kam ich ja mit mehreren Belichtungen und deren Überblendung in Photoshop schon damals ganz gut zurecht.
Also warum hunderte Euro in Verlaufsfilter investieren? Am Anfang war es hauptsächlich Neugierde und ich habe mir auch erst einmal nur einen Filter gekauft, um die Kosten gering zu halten. Der Lee 0.6 hard GND ist bis heute mein Lieblingsfilter geblieben.
Außerdem benutzen viele meiner Vorbilder unter den Landschaftsfotografen Verlaufsfilter. Meist dazu, um den Himmel gegenüber dem Vordergrung abzudunkeln.
Wer kennt das nicht: Ein wunderschöner Sonnenuntergang, aber entweder ist der Himmel zu hell oder der Vordergrund bleibt fast schwarz. Früher war Bracketing meine Lösung. Heute schiebe ich ein, zwei Verlaufsfilter vor die Linse und schaffe so eine ausgeglichene Belichtung.
Stormy Adraga – Hoya HD Polarizer, Lee 0.9 hard GND, Lee 0.6 soft GND, Lee 0.6 ND
Bewegte Objekte
Das erste Mal richtig vermisst habe ich einen Verlaufsfilter während unseres Cornwall-Urlaubs im letzten Jahr. Damals hatte ich mir den ersten Filter schon bestellt, aber Lieferschwierigkeiten ließen ihn nicht rechtzeitig ankommen. Das ist übrigens Standard bei Lee-Filtern, ein bis zwei Monate plane ich bei Bestellungen seither immer ein.
Doch zurück zu meinem Dilemma. Ich war morgens in Newquay am Hafen unterwegs und wollte den Sonnenaufgang fotografieren. Ich habe versucht, eine Langzeitbelichtung zu machen. Das leichte Schaukeln der Boote und die resultierende Unschärfe störten mich nicht. Das Ganze würde am Ende interessant aussehen mit der fixen Hafenmauer als Kontrast.
Ich machte zwei Belichtungen, eine für den Vordergrund und eine für den Himmel. Zwei Wochen später wollte ich zuhause am PC diese beiden Belichtungen dann überblenden. Und da erkannte ich das Problem:
Die Masten der Schiffe hatten sich natürlich auch bewegt und sie ragten bis in den Himmel, den ich aus der kürzeren Belichtung einblenden wollte. Unmöglich, das sauber zu machen. Die untere Hälfte der Schiffe bewegt sich stark und die obere kaum, wie sollte ich das zusammenbringen? Stempelorgie in Photoshop?
Mein Filter war nun angekommen. Er wäre die Lösung gewesen. Bei beweglichen Objekten, die über den Horizont ragen, brauche ich Verlaufsfilter.
Portuguese Sunset – Hoya HD Polarizer, Lee 0.6 hard GND
Shoot and run
Fotografieren und wegrennen, warum das? Ganz so extrem habe ich es noch nicht am eigenen Leibe erfahren, jedoch schon oft zumindest die Variante ?Fotografieren und schnell ein paar Schritte zurück machen?.
Der Begriff ?shoot and run? kommt hauptsächlich aus dem amerikanischen Raum. An der Westküste gibt es einige spektakuläre Küstenabschnitte, an denen oft starke Brandung und Wellengang herrschen.
Für gute Fotos gehen die Fotografen dort bis vor an die Klippen. Dann auf die Welle warten, Einschlag, Foto und schnell weg. An der Ostküste Australiens gibt es ähnlich spektakuläre Küsten und Brent Pearson hat ein unterhaltsames Video davon gemacht, wie er dort fotografiert.
Nicht jedermanns Sache. Aber es zeigt auch, dass es Situationen gibt, in denen man ganz einfach keine Zeit für Mehrfachbelichtungen hat und der erste Schuss daher besser sitzen sollte.
Serene Adraga – Hoya HD Polarizer, Lee 0.6 hard GND
Wenn ich an der Küste fotografiere, gehe ich gern bis vor in den vom Wasser umspülten Bereich. Das läuft bei mir dann so ab: Das Wasser zieht sich zurück und ich folge, baue das Stativ im nassen Sand auf, richte es schnell aus und drücke bei der nächsten Welle rechtzeitig ab. Dann nehme ich das Stativ vom Boden und gehe wieder ein paar Schritte zurück.
Falls ich es mal nicht rechtzeitig zurück schaffe, hilft mir eine Regenhülle für die Kamera. Zuletzt so geschehen in Schottland, als ich in Elgol fotografiert habe. Die Belichtung war fertig und eine Welle von der Seite hat mich komplett erwischt. Danach war Trocknen von Equipment und mir angesagt und eine weitere Belichtung zunächst unmöglich.
Aber ich hatte meinen Lee 0.6 hard und Lee 0.6 soft GND drauf und das Foto ist dadurch trotzdem etwas geworden.
Elgol’s fire – Hoya HD Polarizer, Lee 0.6 hard GND, Lee 0.6 soft GND
Bedachter abdrücken
Mit Digitalkameras ist es einfach, schnell ein paar Fotos zu machen. Ich kam an der Location an, baute mein Stativ auf und fing an zu fotografieren. So hatte ich wenigstens schon ein paar Fotos im Kasten und konnte mich dann in Ruhe der Umgebung widmen und nach besseren Kompositionen suchen.
Soll ich ehrlich sein? Diese ersten Fotos konnte ich am Ende fast immer löschen. Ich bin auch heute noch unruhig, wenn ich an einer Location ankomme und möchte am liebsten gleich loslegen zu fotografieren. Es hilft mir aber, erst einmal inne zu halten und die Szenerie auf mich wirken zu lassen. So werde ich etwas ruhiger und der darauf folgende Fotoshoot läuft meist entspannter ab.
Seit ich konsequent mit dem Lee-Filtersystem fotografiere, bin ich sozussagen dazu gezwungen, inne zu halten. Wenn die Kamera auf dem Stativ ist, muss ich erst noch den Adapterring anschrauben und die Filter anbringen. Ich wähle den Lichtverhältnissen entsprechend meine Filter aus, justiere sie um den Horizont und erst dann fange ich an, zu fotografieren. Auf mich hat das einen entspannenden Effekt.
Summer at the lake – Hoya HD Polarizer, Lee 0.6 soft GND
Falls es aus irgendeinem Grund knapp wird und das Licht in seiner Flüchtigkeit fast schon wieder verschwunden ist, kann ich immer noch schnell eine Belichtungsreihe vorschieben. Aber da ist dann wieder diese Hektik. Selbst wenn ein tolles Foto dabei herauskommt, betrachte ich Fotos, die ich in kompletter Entspannung gemacht habe, immer lieber. Ich erinnere mich gern an solche Momente.
Towards the Mountains – Hoya HD Polarizer, Lee 0.6 hard GND
Besseres Ausgangsmaterial
Bildbearbeitung ist wie Fotografieren ein großes Hobby von mir. Es stört mich nicht, mehrere Belichtungen zu überblenden und auch jetzt, da ich Verlaufsfilter benutze, muss ich oft noch auf diese Technik zurückgreifen.
In manchen Situationen ist es selbst mit Verlaufsfiltern nicht möglich, mit nur einer Belichtung den kompletten Dynamikbereich abzubilden. Wenn die Zeit dafür da ist, mache ich dann noch eine zweite oder dritte Belichtung, die ich später überblende.
Hier habe ich gemerkt, dass die Verwendung von Filtern mir dafür viel besseres Ausgangsmaterial liefert. Die Nachbearbeitung fällt mir leichter und ich komme zu saubereren Ergebnissen. Deshalb fotografiere ich mittlerweile nach folgender Regel:
Ich versuche mit einer Belichtung unter Verwendung von Verlaufsfiltern ein möglichst gutes Ergenis zu bekommen. Wenn das Histogramm jedoch Probleme in Lichtern oder Tiefen offenbart, mache ich zusätzliche Belichtungen, um damit umzugehen.
Autumn Twilight – Hoya Pro Polarizer, Lee 0,6 hard GND, Lee 0.6 soft GND + 2 zusätzliche Belichtungen für späteres Blending
Welches Filtersystem?
Nun wisst Ihr, warum ich gern auf Verlaufsfilter zurückgreife. Vielleicht hat sich ja der eine oder andere von Euch auch schon damit beschäftigt und war sich unschlüssig. Wem meine Ausführungen bis hierher Lust auf Verlaufsfilter gemacht haben, dem möchte ich meine Ausrüstung als Beispiel nicht vorenthalten.
Ich habe bereits erwähnt, dass ich das Filtersystem von Lee verwende. Alternativen gibt es von Cokin, Hitech oder wenn man einen ganz dicken Geldbeutel hat, auch von Singh-Ray. Hier ist ein interessantes Video von PhotographyCourses.Biz über Lee-Filter und den Herstellungsprozess. Das erklärt auch, woher der Preis kommt.
Mit Lee habe ich mich nicht gerade für die billigste Variante entschieden. Auch wenn damals ein Shop für Lee-Filter schwer zu finden war, so war es für Hitech-Filter noch schwerer. Cokin wollte ich nicht, da sie keine gleichwertige Qualität bieten. Dafür sind sie aber auch billiger.
Zudem habe ich mittlerweile einen Lee 0.9 hard GND, der jedoch fast nie zum Einsatz kommt und einen Lee 0.6 soft GND. Diesen verwende ich gerne in Kombination mit dem Lee 0.6 hard GND. Zu den Verlaufsfiltern gesellt sich ein 0.9 ND, den ich oft für Wasserfälle oder am Meer benutze. Ein Big Stopper ist auch in meinem Rucksack, aber da bleibt er meistens. Nur, wenn ich tagsüber Langzeitbelichtungen machen möchte, verwende ich ihn.
Ich hoffe, ich habe Euch etwas für Verlaufsfilter begeistern können und vielleicht auch ein paar Fragen beantwortet, die Ihr Euch auch schon gestellt habt.
Das japanische Unternehmen Wacom arbeitet seit über 25 Jahren daran, die Kommunikation zwischen Mensch und Maschine durch intuitive Eingabegeräte zu verbessern. Kein Wunder, dass es heute der wichtigste Hersteller von Stifttabletts und interaktiven Stift-Displays ist.
Auch wenn Tabletts eher zeichnenden, malenden oder animierenden Computerkünstlern zugeordnet werden, sind sie für Fotografen ebenso interessant und auch der Grund, warum Wacom bereits seit einiger Zeit unser Werbepartner ist.
Nicht nur ermüdet die Eingabe per Stift die Hand weniger schnell als die Arbeit mit der Maus. Auch, wer seine Fotos ausgiebig nachbearbeitet, wird das kreative Arbeiten mit Stift und Tablett bald nicht mehr missen wollen, weil viele Bewegungsabläufe damit ganz natürlich, präzise und unverkrampft funktionieren.
Zu gewinnen gibt es heute das oben abgebildete Intuos4 M aus der aktuellen Serie von Wacom-Stifttabletts. Dieses Modell der Gesamtgröße 37x25cm hat so einiges zu bieten, daher im Folgenden nur eine Auswahl der interessantesten Funktionen.
Ob Rechts- oder Linkshänder, das Intuos4 M ist drehbar, sodass die Tasten immer auf der richtigen Seite liegen. Der Intuos4 Grip Pen bringt einen passenden Stifthalter und zehn Ersatzspitzen, die das Gefühl unterschiedlicher traditioneller Schreibgeräte simulieren, mit.
8 ExpressKeys lassen sich mit Funktionen belegen, deren aktuelle Funktion per OLED-Display angezeigt wird. Der Touch Ring lässt sich umschalten und vereint so verschiedene Funktionen wie Scrollen, Zoomen, Drehen, Pinsel oder Ebenen auswählen.
Zu jedem Intuos4 M legt Wacom aktuell die ?Meet The Masters?-DVD oben drauf, die über zehn Stunden Tutorials enthält. Diese zeigen, wie der Workflow noch professioneller gestaltet und die Ergebnisse bei der Arbeit mit einem Stifttablett weiter verbessert werden können. Das ganze Paket hat einen Wert von 370? ? nicht schlecht, oder? Das denken wir auch und sind daher schon neidisch auf den bald sehr glücklichen Gewinner dieses schicken Gerätes.
Wer das Intuos4 M gewinnen möchte, schreibt einen Kommentar mit gültiger E-Mail-Adresse bis heute um 24 Uhr. Danach verlosen wir es per Zufallsgenerator unter allen Kommentatoren. Die genauen Gewinnspielregeln findet Ihr hier. Viel Glück!
Der übermütige Filmanfang und andere verquere Dinge
Bevor ich im nächsten Jahr unsere provisorische Dunkelkammer etwas intensiver benutze, dachte ich mir, zum Jahresende passt es doch, ein paar filmische Querschläger als leichte Kost zu offenbaren.
Da hätten wir zum einen den übermütigen Filmanfang, der entsteht, wenn man den Film zu früh belichtet. Dann bekommt man nämlich ein halbes Bild geschenkt. Der untere Teil ist sichtbar und der obere Teil verschwindet in neblig zerfaserndem Weiß. Es erinnert ein bisschen an das Nichts aus der unendlichen Geschichte oder aber – wie beim unteren Bild – an ein Wolkengebilde, das ganz zufällig mit den Tropfen auf der Scheibe harmoniert.
Und da ich mir dachte, dass es sicherlich nicht nur mir so geht, habe ich einige Fotografen gefragt, was sie in ihren Negativordnern an kleinen Ungereimtheiten haben. Und ich freue mich sehr, Euch nun auf eine kleine persönliche Reise durch die fotografischen “Unfälle” mitzunehmen. Und vielleicht entdeckt Ihr im Unperfekten kleine “Ahhs” und “Ohhs”.
Im Falle von Olivers Bild finde ich diesen Zufall sehr passend. Glühbirnchen und das zerfasernde Nichts darüber. Da könnten einem so einige philosophische Betrachtungen einfallen.
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Filmklammerkunst
Besonders hübsch sind aber auch Filmklammerlöcher. Wenn auf den Mittelformatfilm statt 12 doch 13 Bilder draufpassen, aber dann kein Platz mehr für die Aufhängung zum Trocknen des Filmstreifens ist, dann bekommt man dieses schöne Ergebnis.
Nach dem Entwickeln und Herausnehmen des Films hat man nicht mehr viele Möglichkeiten des Aufhängens. Der Filmstreifen ist nass und je länger er in der Hand und an der Luft ist, desto eher kann sich Staub verfangen.
Also kneift man schnell am oberen Ende des Films die Klammern rein und ärgert sich dann vielleicht später, wenn das Bild doch eines der guten ist. Anderen ist das aber auch egal. Filmlöcher können ja manchmal auch rocken.
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Verschnitt
Wenn man seine Bilder bei Großlaboren entwickeln lässt, kann es auch schon einmal vorkommen, dass die Bilder an der falschen Stelle zerschnitten werden. Herr Beckmann war erfinderisch und setzte zwei falsche Filmteile einfach zu einem zusammen. Genannt hat er es: “Der Mensch ist mehr als die Summe seiner Teile.” (Der Titel bezieht sich auf das rechte Bild.)
Verstörend können kleine Chemieunfälle wirken. Wenn beim Entwickeln oder Abziehen einfach mal was daneben geht oder man irgendwas falsch gemacht hat. Der Zufall spielt dabei wieder eine große Rolle dafür, ob man danach völlig deprimiert oder verwundert ist. Unikate sind es dann in jedem Fall.
Das folgende Bild wirkt gar nicht wie ein Chemieunfall, sondern wie gewollt, aber auch hier ist etwas schief gegangen. Nach dem Entwickeln und vor dem Fixieren wurde der Deckel des Entwicklertanks aus Versehen ganz kurz geöffnet und danach fixiert.
Beim Wässern gab es dann eine Überraschung. Die oberste Schicht des Films und die Finger waren schmierig-silbrig und durch den Versuch, nach dem Trocknen das Schmierige noch mit Filmreiniger zu entfernen, sind dann diese hübschen Sternschnuppen entstanden.
Was genau der Grund für diesen Unfall ist, das Öffnen des Deckels oder ob der Film selbst nicht in Ordnung war, das lässt sich nicht mehr nachvollziehen. Aber dass hier zufällig alles passt, Motiv und Struktur eine Gesamtheit bilden, das ist glückliche Fügung.
Holga-Besitzer kennen das “Problem” und rechnen natürlich damit. Immerhin wird beim Verkauf der Holga oft schwarzes Tesa mitgeliefert, um die Filmklappe zu befestigen, da diese doch meist undicht ist und auch gerne mal aufspringt. Ich habe meine Holga nach solch einem Vorfall übrigens meiner Mitbewohnerin geschenkt.
Aber auch bei guten Kameras kann so etwas passieren, wenn die Kamera nicht dicht ist, man beim Filmeinlegen die Klappe nicht richtig verschlossen hat oder einem die Kamera runterfällt und die Klappe kurz aufspringt.
Beim unteren Bild war der Fotograf nicht dicht, weil er in dem Glauben, in der Kamera wäre kein Film, die Klappe öffnete. Einem gefühlt zu langem “Ähh..” folgte hastiges Schließen. Wir danken dafür. Denn das Ergebnis ist hübsch. Redscale der anderen Art.
Meiner Meinung nach haben solche Resultate gerade wegen des Unbeabsichtigten ein Kreativitätspotential. Ich überlege mir zum Beispiel, ob ich die halben Filmanfänge nicht mal absichtlich komponiere, muss aber zugeben, dass ich meine Chemieunfälle aus der Dunkelkammer unmittelbar danach direkt dem Mülleimer übergebe, um nicht weiter darüber nachdenken zu müssen, was ich da fabriziert habe. Aber vielleicht sollte ich solche Sachen demnächst einfach mal scannen.
Unser kleiner Ausflug durch die Welt der charmanten bis abstrusen Filmunfälle ist hiermit leider zu Ende. Ich hätte gern noch viel mehr gezeigt, denke aber, hier eine gute Auswahl getroffen zu haben.
Jetzt frage ich Euch: Bewahrt Ihr auch das eine oder andere Missgeschick in einem Ordner auf, weil es trotz oder gerade wegen einem kleinen Unfall etwas Besonderes geworden ist? Zeigt es uns!
Ein Dank geht an Susann Probst, Nancy Eichler, Oliver, Rüdiger Beckmann und Marcel Pommer für das Zeigendürfen ihrer kleinen Filmunfälle.
Vom Spürsinn Shop, berühmt und berüchtigt wegen seiner guten Nase in allen Belangen der analogen Fotografie, wird ein ganz besonderes Schmankerl angeboten, das sich aber nicht nur an Analog-Freunde richtet, sondern auch an die Liebhaber der Digitalfotografie.
Spürsinn – das lässt der Name nicht sofort erahnen – steht für die Liebe zu analogen Fotografie. Wenn ich Fotopapiere und bestimmte Filme suche oder mich über bestimmte Techniken informieren möchte, dann stolpere ich immer wieder über diesen kleinen feinen Internet-Shop mit seinem gut ausgewählten Sortiment.
Und wenn ich mal was nicht finde oder unsicher bin, dann hat Spürsinn immer ein Ohr dafür. Man findet dort aber nicht nur allerlei für seine Dunkelkammer oder filmische Exkursionen, sondern kann sich mit Hilfe von Workshops fast verloren geglaubtes Wissen aneignen und sich fachmännisch führen lassen.
Für den Workshop zum Thema ?Vandyke-Edeldrucke? am 24. und 25. März 2012 in Braunschweig verlosen wir heute einen Platz im Wert von 300 Euro. Kosten für Materialien sind im Preis enthalten, Anreise und Übernachtung müssen selbst getragen werden.
Wer sich unter dem Vandyke-Verfahren nichts vorstellen kann: Man braucht dafür ein Negativ und bestimmtes Papier, das mit einer Fotoemulsion bei gedämpften Licht bestrichen wird. Anschließend wird das Papier durch Sonnenlicht oder UV-Licht belichtet und dann fixiert und ausgewaschen.
Das dafür benötigte Negativ kann auch ein Fotogramm sein oder man erzeugt es von Digitalfotos, indem das digitale Bild als Negativ auf Folie gedruckt wird. Digitalfotografen sind daher im Workshop ebenfalls absolut willkommen!
Das Vandyke-Edeldruckverfahren (auch ?Kallitypie? genannt) erzeugt Unikate in warmen Sepiabrauntönen, dem Vandyke-Braun, und ist somit eines der beliebtesten Verfahren überhaupt, weil es wundeschöne Ergebnisse erzielt.
Wer sich darüber hinaus für Edeldruck-Verfahren interessiert und nicht das Kleingeld übrig hat, um an einem der anderen Workshops teilzunehmen, der findet auf der Seite von Spürsinn viele Erklärungen und auch die nötigen Anfängersets, um sich selbst einmal auszuprobieren.
Wer die Teilnahme am Workshop gewinnen möchte, schreibt einen Kommentar mit gültiger E-Mail-Adresse bis heute um 24 Uhr. Danach verlosen wir sie per Zufallsgenerator unter allen Kommentatoren. Die genauen Gewinnspielregeln findet Ihr hier. Viel Glück!
Das Modewort unserer Gegenwart ist Schwarmintelligenz. In einer Zeit, in der sich Gleichgesinnte über Netzwerke wie Google+, Facebook und Twitter praktisch sekundenschnell gruppieren können, erhält das Thema eine unvorhergesehene Präsenz.
Warum bewegt sich eine Ansammlung von Individuen in die eine oder andere Richtung? Wer oder was ändert das Gleichgewicht? Wie entsteht Zusammenhalt ohne Hierarchie? Wie formen sich neue Gruppen aus einer bestehenden? Warum formen sie sich und weshalb zerstreuen sie sich wieder?
Das Fotobuch ?Swarm? zeigt Bilder von Vogelschwärmen, die der Fotograf Lukas Felzmann auf einer Autoreise von San Francisco in den mittleren Westen beobachtet und mit der Kamera festgehalten hat.
Das Schöne an diesem Werk ist: Man muss nicht tiefgründig philosophisch bewandert sein, um einen Teil für sich daraus zu gewinnen. Nein, es vermag auch den darin Blätternden auf einer wesentlich einfacheren Ebene anzusprechen ? der grafisch-strukturellen Ebene.
Die Bilder spielen mit dem Rhythmus von Nah und Fern ? mal sieht man die schwarzen Vögel miniaturisiert vor einem weißen Himmel segeln, mal steckt man praktisch tief im Kern des Getümmels.
Mal spielen die Bilder mit einer gewissen Maßstabslosigkeit, insbesondere, wenn die kleinen schwarzen Flugkörper den Himmel versommersprossen und selbst im einzelnen an Detail verlieren. Genau dann aber beginnen sich in der Masse abstrakte Figuren abzuzeichnen, die Felzmanns Schwarmgebilde so eindrucksvoll machen.
Durch ihre geschickte Abfolge erfahren die auf den ersten Blick vielleicht inhaltsarmen Bilder eine kraftvolle Verdichtung ? einen lebhaften Wechsel aus Gleichmäßigkeit und scheinbarem Chaos.
Mal tauchen in ihnen Elemente der Verhältnismäßigkeit auf ? seien es Bäume, Strommasten oder andere Hinweise auf menschliche Zivilisation ? dann verwaschen die Größenverhältnisse wieder gen Horizont, um sich schließlich abstrakt ins Weiß zu verlieren.
Ob der Fotograf selbst über seine Beobachtung schreibt, Peter Pfrunder ? Direktor der Fotostiftung Schweiz in Winterthur ? sich fragt, ob die Natur eigentlich spielt, der Verhaltensforscher Gordon H. Orians unter wissenschaftlichen Aspekten das Schwarmverhalten von Tieren beleuchtet, der amerikanische Dichter Wallace Stevens mit ?Thirteen ways of looking at a blackbird? ein lyrisches i-Tüpfelchen setzt oder die Biologin Deborah M. Gordon über Kontrolle ohne Hierarchie nachsinnt, alle diese Texte vervollkommnen das Buch und ergänzen Felzmanns Bilder. So entsteht ein Werk, das Wissenschaft und Kunst auf ästhetische Weise vereint.
Swarm* ist ein griffiger Zweieinhalbpfünder, der versteht, das grafikhungrige Auge zu entzücken und ist ein Muss für alle, die gern die Ästhetik der Natur genießen. Der gebundene Band ist bei Lars Müller Publishers auf Englisch erschienen, hat 240 Seiten und kostet neu 36?.
* Das ist ein Affiliate-Link zu Amazon. Wenn Ihr darüber etwas bestellt, bekommen wir eine kleine Provision, Ihr bezahlt aber keinen Cent mehr.
Oft handeln unsere Artikel davon, dass sich auch mit wenig Technik gute Bilder machen lassen. Dahinter stehen wir nach wie vor, wissen jedoch, dass es ganz ohne Technik auch nicht geht. Und mit richtig guter Technik ist vieles doch um einiges leichter. Nicht umsonst ist Tamron schon seit einiger Zeit unser Werbepartner.
Tamron ist bekannt für seine leistungsstarken und hochwertigen Objektive für digitale Spiegelreflexkameras. Hinter dem heutigen Türchen liegt eben solch ein Objektiv: das 70-300mm VC USD – ein Hochleistungs-Teleobjektiv. Es besitzt einen hoch-effektiven Bildstabilisator, der bis zu 4 Blendenstufen längere Belichtungszeiten erlaubt.
In diesem Objektiv wird zudem zum ersten Mal der von Tamron entwickelte USD ( Ultrasonic Silent Drive) Motor verwendet. Mit seiner Brennweite von 70 bis 300 mm bietet es dem Fotografen viele Möglichkeiten. Im Handel ist es für circa 350 Euro erhältlich.
Bevor ihr kommentiert, um das gute Stück zu gewinnen, schaut doch bitte auf der Homepage von Tamron nach, ob das Objektiv auch auf eure Kamera passt. Hier erfahrt ihr auch weitere Details zum heutigen Gewinn.
Wer gewinnen möchte, schreibt einen Kommentar mit gültiger E-Mail-Adresse bis heute um 24 Uhr. Danach verlosen wir per Zufallsgenerator unter allen Kommentatoren. Die genauen Gewinnspielregeln findet Ihr hier. Viel Glück!
Vor sechs Monaten bin ich aufgebrochen und einmal durch den afrikanischen Kontinent gereist, von Kapstadt nach Kairo, auf der Suche nach Menschen und ihren Geschichten. Ich wollte herausfinden, was sie prägt, sie zu den Menschen macht, die sie sind.
Das Ganze haben wir audio-visuell aufgezeichnet, mit Bildern, Videos und Ton, um jedem Menschen einen Kurzfilm zu widmen, in dem er uns seine Geschichte erzählt, basierend auf zehn Fragen, die wir jedem, der sich die Zeit genommen hat, gestellt haben.
Die meisten Filme werden im Laufe des nächsten Jahres auf der Website zu unserem Projekt HUMANS online gehen. Heute will ich Euch zum Einstieg eine der vielen Geschichten erzählen: Die Geschichte von Ntaiya Naoroi, einer Massai aus dem Süden Kenias, und unserer Begegnung.
Eines Nachts kam ihr Mann nicht mehr zurück. Er war mit Freunden in einer Bar gewesen und hatte offensichtlich zu viel getrunken. Er stolperte durch die dunkle Nacht auf dem Weg zurück nach Hause. Es ist leicht, den richtigen Weg ohne Licht und ohne Wegzeichen zu übersehen.
So endete er auf dem falschen Weg, der zu dem Haus der Nachbarn führte. Er suchte nach seiner Hütte, aber konnte sie nicht finden, er klopfte an Türen und nachdem niemand die Tür öffnete, versuchte er, sich mit Gewalt Eintritt zu verschaffen.
Am nächsten Tag fand Ntaiya ihn tot. Die Nachbarn hatten ihn getötet – aus Angst, dass es ein Dieb war, der da in der Nacht kam, um sie zu töten und ihnen alles zu nehmen. Die Nächte sind dunkel hier, so konnten sie nicht sehen, wer dieser Kerl war, der da mitten in der Nacht zu ihrem Haus kam.
Sie konnten nicht herausfinden, dass es nur der betrunkene Nachbar war, der sich auf dem falschen Weg nach Hause befand. Sie boten Ntaiya fünf Kühe als Entschuldigung für die Tötung ihres Mannes an, aber am Ende hat sie sie nie bekommen.
Der Bruder ihres Mannes übernahm seinen Platz. In der Massai-Kultur ist das etwas, was regelmäßig passiert und da Polygamie ein Teil der klassischen Massaikultur ist, haben viele Männer mehr als eine Frau, auch wenn sich das heute langsam verändert. Der Bruder nahm also die Kühe und zog bei ihr ein.
In den folgenden Jahren bekam Ntaiya mehr Kinder, nun von dem Bruder ihres Mannes, aber nachdem er gewalttätig wurde, sammelte sie all ihre Kraft und ihren Willen und vertrieb ihn aus dem Haus, unterstützt von anderen Frauen. Die Kühe gingen mit ihm, aber jetzt war sie wieder frei.
Wir treffen Ntaiya an einem sonnigen Tag in ihrer Hütte. Es ist ein schöner Ort, an dem sie mit einem tollen Blick über das Tal lebt. Eine grüne Oase, voller Leben und erfüllt mit dem Lachen ihrer Kinder. Die Ziegen, die sie von MRA Goat Hope Projekt bekommen hat, sehen stark und gut genährt aus.
Und während sie uns ihre Geschichte erzählt, erhalten wir vor allem den Eindruck einer Frau, die ihr Leben und ihre Liebe der Vergebung und der Fürsorge für ihre sechs Kinder gewidmet hat.
Am Ende unseres Interviews für HUMANS mit ihr bitten wir sie um eine Geschichte, die sie ihren Kindern erzählt. Und sie hat viele von ihnen, alle mit viel Schönheit, Abenteuer und Mystik gefüllt.
Und dann fängt sie an zu singen – Lieder, die ihre Großmutter ihr vorsang, als sie klein war, in alter Massai-Sprache, die auch unsere junge Übersetzerin nicht mehr verstehen kann. Dies ist eines der Lieder:
Bonus: Die Kinder, die Kamera, das Fisheye, ich und viel Spaß
Ich hoffe, diese Geschichte hat Euch gespannt auf das Projekt gemacht und vielleicht euer Interesse geweckt, mehr zu erfahren. Weil Martin und ich der Meinung sind, dass viele Geschichten und Fragen den Rahmen eines Artikels sprengen würden, haben wir uns entschlossen, ein ausgiebiges Interview aufzuzeichnen.
Dafür möchten wir wissen, was Euch an der Reise interessiert: Stellt alle Eure Fragen in den Kommentaren und ich werde versuchen, in unserem Interview so viele wie möglich zu beantworten. Das Interview wird dann zwischen den Jahren als Audio-Slideshow hier zu sehen sein.